爱莎和安娜的故事还在继续，不过这个故事的主角似乎永远就只能是爱莎。从小朋友过万圣节的装扮就能看出来，一大群爱莎却没有一个安娜。当时《冰1》刚出的时候，惊艳大众。一个全新IP引起了全球范围的热潮，而且老少皆宜，而从随后的《疯狂动物城》等可以看出，迪士尼总算是摸清了道路。

到了《冰2》，可以说是门槛很高的。通常一部作品的第一作很成功都会对后续作品带来不小的困难。人们在看第一作时，往往会被里面奇妙的设定所吸引，但是到了第二作这些设定就不在新鲜。同时，如果前作各方面都比较完美，那么第二作的起跑线就显得太高，稍有问题都会被拿来和前作对比被放大。所以其实电影这么多年无论出了多少系列，鲜有第二作被叫好的。而《冰2》的评价，我想也是如此。

单独从一部动画来讲，《冰2》无疑是出色的，各方面发挥的都很稳定。虽少有惊艳的场景，但都还在水准上。人物刻画方面很多地方甚至比前作还要深刻，爱莎在前作从不知所措到坦然接受皇冠，到本作彻底放飞自我放弃王座拥抱大自然。总之怎么看来都是一个一脸忧郁但十分任性的人啊。画面更是无可挑剔，水中的水马表现令人十分满意。音乐方面确实弱势了一些，远不如前作的金曲频出。在森林里那段80，90年代MV更是让人摸不着头脑。但好听的曲子还是有的，特别是《show yourself》的高潮部分，配合画面在前期阴暗的色调中突然展开色彩……呜哇哦……全场最佳！就凭这个片段，这片值得再看一遍。

很早以前就开始看新海诚的动画，最早看的应该是《她和她的猫》。那时候感觉只是还不错的短片动画，但是后来的《星之声》《云之彼端约定的地方》让我对他的制作风格非常着迷，感觉极致美丽的画面不管配上什么故事都看起来特别舒服。到了《秒速五厘米》，新海诚终于开始被身边的人所认识。而《追逐繁星的孩子》却令我感到失望，这做的啥哦。不过后面的《言叶之庭》却又让我重新对他抱有信心。果不其然《你的名字》真的相当不错，毫不拖泥带水的清清楚楚明明白白的讲了一个能够感动人的故事。于是，现在到了《天气之子》。

很多人都会把《天气之子》和《你的名字》做比较，然后得出《天气之子》不好看的结论。其实我并不认同，任何一个动画制作人都不可能持续每一部动画都能获得所有人的认可。甚至是宫崎骏的动画里，有几部我也不觉得好看。让我们先放下《你的名字》的光环，更客观的看一下《天气之子》，我感觉，挺好看的。新海诚还是在讲述一个自己总是在讲的那个故事，少年遇见少女，然后展开一段在年轻人看来非常轰轰烈烈的故事。动画在节奏把握上，前期虽然有点点平淡，但后期不断的提升观众的情绪，与前期的平淡形成鲜明的对比。而这种拉升，也不显得突兀。中间祈祷天晴的部分很好的衔接了两者。

好了，我也不懂电影制作，上面说的只是我的个人感觉而已。动画在某些场面的描绘上我感觉达到了新海诚美术的新的高峰。特别是女主在体育场祈祷晴天的那里，那画面让我明显感觉到自己的瞳孔在放大。但随之而来的3D场景，说实话，新海诚你还是老老实实做2D动画吧。这段3D场景唯一的作用就是破坏美感。

动画故事讲的我感觉挺不错的，感觉新海诚对长篇故事的讲述能力在《言叶之庭》后就一直发挥的很稳定。不过至于结尾，我想作为成年人的我可能不太能平和的接受吧。为一个人淹一座城……

“可是我回去后，就会一直下雨”

“没关系！”

然后东京下了3年的雨，东京湾淹了东京……呜哇……

我是一个每年都会看柯南剧场版的人，几乎成为习惯了。从初中开始，每年十月左右剧场版碟出了就可以看了。但是就是前天，第一次在电影院看，除了身边小朋友影响观影效果以外，感觉还不错。

现在的柯南剧场版早就不能用推理剧来形容了，无论是本格推理还是新本格推理都已经够不上了。从推理剧到动作剧到爱情剧等等，柯南到现在的套路基本上是以场景为主要创作基调。常见的是高楼大厦和摩天轮，这部年剧的创新点也就在这里了。所以到后来，电影讲的啥已经不重要了，观众也不关心了。看个新鲜就好了，剧情推理稀烂无所谓。我想也正是这个原因，《绀青之拳》这个第23部电影竟然开始有点回归原本的意思了。

《绀青之拳》是完全超出我的预期的，当然这跟我预期不高也是有很大原因的。首先《绀青之拳》并没有放弃以往动作戏的部分，这点作为柯南剧场版的张力部分想必也不会轻易放弃。它的选择是分开，确实清晰的讲述了一个案件。这个案件好不好我们先不说，至少这次是清清楚楚明明白白的把一个凶杀案给讲清楚了，从案发、线索到后面的大段读白推理，最后解开真相，给的竟然十分完整。而动作部分分开的非常清晰，尤其是这部的第二男主角京极真。没错，不是怪盗基德，是京极真，一个在他的BGM下没有打不过的男人。电影在他的动作戏中配上独有的BGM，使得这部分动作戏和推理部分分的很开，非常直白的从另一个方面调动观众情绪。制作方在这方面也是下足了劲，最后我甚至看到了小宇宙爆发的镜头，my god……

其实这次我寻找的内容还算比较敏感，只是少年时期的印象促使我突然想到了它。简单来说是一部成人动画，名叫《ミネルバの剣士》翻译过来叫《米涅尔瓦的剑士》。首先说一下这部动画，18X，这个前面提到了，后面也不会再提。作为成人动画，竟然做了5部，而且每部长达45分钟。同时，这是一部在1994年12月推出第一部的动画。那个年代的东西在今天看来都是各种不可思议。

制作公司叫J.C.STAFF，就是著名的节操社，老作品中代表作是《少女革命》。如今依然活跃在各类动画制作的第一线。导演叫岡尾貴洋和关田修，在此之后他俩担任导演的作品并不多，主要以演出的职位参与动画制作。 同时令人遗憾的是关田修在今年4月去世了。女主的声优是根谷美智子，这位业界老前辈在动画界打拼几十年，参与了众多动画的配音。但始终不瘟不火，配音角色大都是配角，可是她参与的作品之多还是非常厉害的。最后，要重点说的是男主配音——子安武人。这位最著名的日本男声优之一，早年还真是参与了一些不得了的作品啊，这应该算是他最著名的黑历史之一啦。

当然以上这些只能说明这部动画有部分独特性，除此以外我前面提到我接触这部动画的时候很早。毕竟还是九十年代，那时候虽然电脑刚刚开始进入百姓家里，但盗版业发展速度极快。尽管当时我还是个初中生，但还是接触到了大量动画。可那时的我并不能十分准确的理解所有动画，能留下深刻印象的就更少了。这么多年一直对这部动画留有印象，它最独到的地方并不是前面说的制作精良，也不是故事剧情优秀。虽然在成人动画里它也算是出类拔萃了。最让我印象深刻的是当年我看这部动画的版本，竟然是粤语配音的！我深刻的记得当年刚开始看的时候，我自己都没有意识到是粤语。毕竟日语和粤语我都不熟悉，所以一开始并没有在意，只是越看越觉得不对。那个年代长大的人，虽然听不懂粤语吧，但看过一些港剧后多多少少还是能明白一点。所以在看那部动画的时候，我突然发现很多地方我不用字幕就能听懂他们在说啥。那一瞬间，我突然意识到，这动画配音是粤语。

以上是开始寻找这一上古资源的背景，在一晚上的奋斗后，我发现要找到粤语配音的《ミネルバの剣士》几乎是不可能的。实际上就连原版的资源都十分难找。首先最难的是，额，动画的名字。是的，我根本就不知道这部动画叫什么，我记忆中的只是这部动画的各种片段而已。我甚至把某个论坛的动画板块从头翻到尾也没找到和记忆中相符的动画。最后愣是在niconico上搜到了一个列举90年代所有成人动画的视频，从头一年一年的看，终于找到了。可这也只是刚起步，刚才已经提到网上能找到的资源都是日文原版的，可绝大部分的种子都已经死了。最后在几乎绝望的情况下，神奇的发现了还有活着的。当然，在更后面的时间里我还找到了百度盘的存货，感觉自己各种牛逼。可还没结束，还得找字幕。这里需要说明一下，在上个世纪90年代出的动画载体通常是VCD甚至是录像带。以那个时代的盗版压缩技术，最终成品大都是以rm（后面一点时间里变成rmvb）为扩展名的视频压缩文件，而中文字幕通常被直接压进视频文件里。这就导致一些美版的日本动画在被盗版后，你看的时候会发现，日本动画下是原生的英文字幕，但英文字幕又被中文字幕覆盖。而这些老动画再后来有些会被“高清化”出DVD，等DVD再被rip的时候，因为前面已经有中文字幕的rm了，所以这些DVDrip有些就没有再做字幕，或者很难找。而我要找的《ミネルバの剣士》正是99年出的DVD版。不找指望任何字幕网站里会有这种小众的东西。要不是我在某个已死的种子文件列表中看到了有字幕文件，我可能都会认为这部动画的中文字幕文件是不存在的。最后终于在某个网络角落里找到一篇某大神写的这部动画的介绍文章，文章里竟然提供了相关资源的网盘下载，这里拜谢一下。

这可以算是目前为止日本漫画史上最著名的坑之一了。1986年开始连载，1989年出过一部动画版。30多年过去了，这部漫画竟然只出了14本单行本，可见永野护拖更的水平令人发指。

这里还要再提另一部动画《花之诗女》，上映于2012年。只在日本少数几家影院上映，至今不出BD。永野护本来是另起炉灶做的花之诗女，不知道怎么了，后来愣是把五星的世界观结合进来。也造成了，五星物语各种设定的大更改。这个怎么看起来都是一时兴起的做法，永野护也懒得收尾了。

五星的故事也十分庞杂，几千年的时间跨度，会让读者经常搞不清楚作者在讲什么。实际上，五星物语虽然是漫画，但从作者的写作手法来看，更像是历史的叙述。在慢慢长河的历史中，作者会选取不同的片段进行讲述。要习惯这点还是需要些时间。

现在，我要说的是前面提到的在1989年上映的剧场版动画。极具那个时代动画的特征，大量漫画式的线条用来凸显各种构造的复杂。再加上永野护本身就过于独特的画风，让这部动画当年给还是孩童的我极深刻的印象。这也是为什么多年后，我来买盘还债的原因。

近期的动画版选用的是这个系列小说第四本开始的故事，我也是处于好奇买了第一本小说回来看看，说不定写的很不错呢。在读之前，我就已经知道这个系列小说的作者并不是虚渊玄，当年读他写的fate zero的感受只能用痛并快乐着来形容。所以对于三田诚并不熟悉的我来说，对小说多少还是有期待的。这个观念一直保留到了，读完小说的开片，果然还是个日本作家啊。我一直都觉得日本作家，特别是写轻小说的这些人的写作手法都非常的不一样，也可以说是独树一帜。如果把整部小说分成平铺部分和高潮部分，那么在写平铺部分的时候会写的极其慢条斯理，画外音、内心独白配合场景和人物描写显得节奏非常缓慢。而在进入高潮部分的时候，整个节奏感又会被极大的调高，来突出紧张感。说实话，这样的写作手法会让读者在前期积累情绪然后在高潮部分得到彻底的释放，通篇读下来有种畅快的感觉。但前提是你得熬过前期的慢条斯理。

除此以外，我觉得三田诚在对一些创造的概念上的解释比虚渊玄要好一些。当然这里我并不是说三田诚写的就比虚渊玄要好，只是在这种奇幻小说中，作者通常会创造一些奇幻的设定或概念，并把这些设定作为整个故事背景或世界观的设定来使用。非常好的作法，有了这些奇妙的设定才会让读者觉得新奇，这些设定也正是奇幻小说的最大卖点之一。但这里有个问题就是，如果向读者解释清楚这种设定到底是什么，说实话我看过的其他一些小说中很多这点都做的不太好。我来描述一下虚渊玄是怎么做的，他会提出一个非常奇妙的设定，这个设定非常玄。而这个设定又是小说中人物基本上人人都知道的常识，但又玄的几乎无法用语言来表述。于是虚渊玄就开始连篇累牍的给读者详细讲解这个设定到底是啥，碍于篇幅有限必须赶紧推进剧情，又没办法真正解释清楚。到最后给人的感觉就是，作者很努力在给你讲但你就是没听懂，还花了大量阅读时间在上面。但三田诚的处理方法要简单直接的多，就是三言两语。听懂没？听懂了是吧，好，继续。没听懂？没关系不用管它，你知道它就是那么个东西在那就行了。可能会给没有接触过这个系列的人造成一个个谜团吧，但并不影响阅读节奏。实际上，整部小说的核心内容跟那些设定的关系也不是特别大，所以读完也不会有逻辑漏洞等问题。

最后吐槽一下，这帮人得多喜欢saber啊，每一作要么亚瑟王出场要么就来一个和亚瑟王长得一模一样的人出场。反正fate系列只要出就必须得有这个形象是吧，也是绝了。